“Bastián y Bastiana”, de Wolfgang Amadeus Mozart

Publicado el 18.5.26 | En el marco de los 270 años del nacimiento de Mozart, el Teatro Oficial Juan de Vera junto a la Orquesta Sinfónica de la Provincia de Corrientes presentarán el estreno de la ópera “Bastián y Bastiana” el próximo viernes 5 de junio a las 21 horas.

El Teatro Oficial Juan de Vera se viste de gala para recibir una de las joyas más frescas y divertidas del genio de Mozart. La Orquesta Sinfónica de la Provincia invita a una función única que promete cautivar tanto a los melómanos experimentados como a quienes se acercan por primera vez al género.

“Bastián y Bastiana”, escrita por un Mozart de apenas 12 años, es una comedia pastoril que nos recuerda que los enredos del corazón son eternos. Bajo la batuta y la precisión de la Mtra. Andrea Fusco, la Sinfónica dará vida a esta partitura. La puesta en escena, con la impronta creativa del director Emilio Urdapilleta, transportará al público a un universo visual imperdible.

Voces destacadas darán vida a los protagonistas: Mónica Olivera Fiedler como la encantadora Bastiana, Herman Juli interpretando al enamorado Bastián y Franco Gómez Acuña en el rol del astuto Colas.

El espectáculo es apto para todo público (ATP).

Créditos

Mónica Olivera Fiedler – Bastiana
Herman Juli – Bastián
Franco Gómez Acuña – Colas
Jorge Soto, Gabriela Sánchez Pasarelli y Soledad Gamboa Rivas Zanni – Ayudantes de Colas
Dirección escénica: Emilio Urdapilleta
Dirección musical: Andrea Fusco

Mónica Carolina Olivera Fiedler

Cantante de la ciudad de Resistencia, Chaco. Realizó sus estudios musicales en el Instituto Superior del Profesorado de Música “Yolanda P. de Elizondo” de la provincia del Chaco, egresando con el título de Maestra de Música especialidad Piano. Se ha formado con diferentes maestros y profesores en canto y dirección coral de Argentina, Italia y Holanda. Realizó el Postítulo en formación de Coros en el Inst. Sup. Carmelo De Biasi y la certificación en el Método de canto Neira, con su fundadora.

Actualmente dirige el Coro de Niños, Coro Infantojuvenil y el Coro Estable de ISPEA Música de la provincia del Chaco. Es docente de la cátedra de Introducción a la Dirección Coral en ISPEA Música y Práctica Coral. Tiene a su cargo la dirección del Taller de Canto Lírico del ISPEA Música. Es fundadora y directora de la agrupación CA.LA (Cantantes Líricos Amigos), para el estudio, fomento y difusión de la lírica Vocal en la provincia y la región.

En canto ha participado como solista en importantes obras de Bach, Mozart, Haydn, Schubert, Haendel, Dvorak, entre otros, junto a las Orquestas Sinfónicas de Chaco y Corrientes y orquestas de cámara de la UNNE, del ISPEA Música, Banda Municipal de Resistencia y la orquesta Ad libitum. Formó parte de los elencos de las óperas Dido y Eneas, Hänsel y Gretel y Aída con rol solista, y se ha presentado en el Teatro Vera de la ciudad de Corrientes, en el Salón Dorado de la Casa de la Cultura de la Ciudad de Bs As, el Centro Cultural Guido Miranda y la Casa de las Culturas de Resistencia, Chaco.

Herman Juli

Destacado tenor lírico oriundo de la provincia de Corrientes, Argentina, cuya trayectoria combina una sólida formación académica, una intensa actividad en los principales escenarios de la región y una profunda vocación docente. Con un registro de tenor lírico (tesitura Do3 a Do5) y dominio de instrumentos como el piano y la guitarra, Juli se ha consolidado como una de las voces más relevantes del canto lírico en el NEA.

Inició su camino artístico obteniendo el título de Bachiller con Orientación Artística en el Centro Cultural Correntino. Posteriormente, se graduó como Técnico Superior en Canto en el Instituto Superior de Música "Carmelo H. De Biasi" y hoy es Profesor de Música con orientación en Canto Lírico de la misma institución. Integró el programa de canto de Verónica Cangemi en Mendoza (Universidad de Congreso y Ópera Studio de la UNCUYO) y se perfeccionó en canto lírico con la maestra Fabiola Masino en Buenos Aires. Se especializó en repertorio operístico bajo la guía de la Mtra. Rozita Zozuilia, regente de la carrera de canto del Instituto Superior de Arte del Teatro Colón.

Se resalta su interpretación de Turiddu en la ópera Cavalleria Rusticana en 2019 bajo la dirección de la Mtra. Andrea Fusco y Boris Laures, y el rol de Celindo en La Doriclea en Mendoza, año 2016. Participó en la histórica gala correntina junto al tenor español José Carreras y Verónica Cangemi en 2013. En 2020 interpretá a Radamés en la ópera Aída, bajo las direcciones de Andrea Fusco y Boris Laures. Ha sido solista junto a la Orquesta Sinfónica de la Provincia de Corrientes en múltiples ocasiones.

Franco Gómez Acuña

Es un destacado bajo-barítono argentino nacido en San Juan. Estudió dirección coral y orquestal en la UNLP. Se formó con los maestros Massimo Cavalletti, Guillermo Opitz, Mario de Salvo y Eduviges Picone. Actualmente cursa la Diplomatura en Canto Lírico en el Instituto Superior de Arte del Teatro Colón, bajo la guía de Mónica Philibert y Susana Frangi. Fue finalista y obtuvo Mención Especial en el II Concurso Internacional Ópera Cangemi 2025. Logró el tercer premio en el XXII Concurso de Jóvenes Cantantes Líricos de Argentina. Fue becario del Mozarteum Argentino por dos años consecutivos.

Interpretó roles como Fígaro en Le Nozze di Figaro, Don Giovanni y Masetto en Teatro Avenida para OFEBA y Juventus Lyrica; Enrico en Il Campanello, Ópera de Cámara del Teatro Colón; Bartolo y Basilio en Il Barbiere di Siviglia, versión infantil del Teatro Argentino de La Plata para Juventus Lyrica, y Rabino en Estaba la madre de L. Bacalov del Teatro Argentino de La Plata. Participó también de Moliendo a Moliere en el Teatro Colón. En esta temporada, debutará los roles de Colline en La Bohème y Leporello en Don Giovanni del Teatro Avenida para OFEBA. Es integrante estable del Coro Polifónico Nacional. Representando al mismo, actuó como solista en las misas en N°3 en Fa menor y N°1 en Re menor de Bruckner, junto a la Orquesta Sinfónica Nacional y la Orquesta Sinfónica de 3 de Febrero, respectivamente.

Emilio Walter Urdapilleta

Profesional destacado en el ámbito del teatro, la ópera y la música, conocido por su versatilidad y talento como director, actor y compositor. Cursó la Licenciatura en Dirección Escénica del Instituto Universitario del Arte (IUNA), donde adquirió una sólida base en la dirección teatral. Complementó sus estudios con formación en Puesta en escena en el Centro Cultural Ricardo Rojas, con Rubén Szchumacher, y en el Centro Latinoamericano de Creación e Investigación Teatral (CELCIT) con David Amitin. Además, realizó estudios de dramaturgia y música, lo que ha enriquecido su aplicación en el ámbito escénico.

A lo largo de su carrera, Urdapilleta ha dirigido una serie de producciones teatrales y operísticas en algunos de los teatros más prestigiosos del país. En el Teatro Avenida, se ha destacado por su trabajo en El holandés errante y Macbeth, demostrando su habilidad para manejar producciones de gran envergadura. También ha dirigido Hansel y Gretel y Turandot en el mismo teatro, mostrando su versatilidad en el repertorio operístico. Además, su dirección de La Medium en el Teatro IFT y Bastián y Bastiana en la Usina del Arte resalta su capacidad para abordar tanto obras clásicas como contemporáneas.

Ha sido responsable de Turandot, Cavalleria rusticana y La Flauta Mágica en el Teatro Avenida, destacándose por su habilidad para adaptar obras a diferentes contextos teatrales. Su enfoque en la dirección no solo abarca el montaje de obras, sino también la creación de experiencias teatrales inmersivas y atractivas para el público. El sueño del héroe en el museo de la casa de gobierno en el año 2000 y La reconquista de Buenos Aires en la Plaza de Mayo, en el bicentenario de las invasiones inglesas, son algunos de sus trabajos en espacios no convencionales. Además de su labor artística, ha sido docente en varias instituciones, incluyendo el Teatro Stella Maris, el Club Alemán, el Museo Histórico Sarmiento, el Teatro Fray Mocho y la Escuela Municipal de Música de Tres de Febrero, donde imparte cátedra de práctica escénica y talleres de ópera.

Andrea Fusco

Nacida en Corrientes, Doctora en Artes (Universidad Nacional de Córdoba); Profesora y Licenciada en Música con orientación en Dirección Orquestal y Coral (Universidad Nacional del Litoral). Se formó con los Mtros. Reinaldo Zemba y Thüring Bräm (Lucerna, Suiza) gracias a una beca otorgada por la embajada Suiza junto a "El Sonido y el Tiempo". Participó de los Festivales de Dirección Orquestal en la Accademia Musical Chigiana. Becada por la Secretaría de Cultura de la Nación, estuvo perfeccionándose en Dirección Orquestal, en la Universidad de Lucerna y en Kosice (Eslovaquia), bajo la tutela de Mtros Bräm y Kotnikut.

Fue semifinalista 2006 en el Concurso Internacional Simón Blech, obteniendo el Tercer Premio en 2007. Trabajó como Invitada con la Orquesta Sinfónica Chaco, Entre Ríos, Tucumán, Bahía Blanca, Tres de Febrero y Aguascalientes (México). Desempeña el cargo de profesor adjunto por concurso en la cátedra Música en la Educación Inicial y directora del Coro de la Universidad Nacional del Nordeste; fue docente en la Cátedra de Dirección Orquestal en la UNL (Santa Fe – 2008); como así también directora de la Orquesta Juvenil del Instituto de Música y la Orquesta Iniciación, Carmelo De Biasi. Fue impulsora de la creación de la Orquesta Carmelito.

Desde julio de 2007 es Directora Titular de la Orquesta Sinfónica de la Provincia de Corrientes impulsando diversos lineamientos de trabajo. Por una parte la temporada de conciertos en el Teatro Vera, que incluye música y artistas tanto clásicos, como populares y contemporáneos, como así también óperas; por otra parte la actividad de extensión a la comunidad, realizando conciertos en hospitales, escuelas, barrios, Iglesias, Ferias del Libro, calles de la ciudad y el interior de la Provincia, como así también el proyecto piloto de cultura e inclusión social como un servicio a la salud comunitaria; finalmente la formación de público con espectáculos didácticos y proyectos para la integración de artistas correntinos en la programación.

Ha dirigido a solistas internacionales como: Mirian Conti, Luis Ascott, Lilia Salsano y José Luis Juri (Piano), Oleg Pishenin y Natasha Shismónina (violín), Benjamín Báez (Violonchelo), Leonardo López Linares, Darío Volonté y Manuel Núñez Camelino (Canto), Osvaldo Burgos (Stick), Aníbal Borzone (Percusión), Daniel Binelli (acordeón) In crescendo (cuarteto de guitarras). Entre los artistas de la música popular acompañó con la Orquesta a Lito Vitale, Antonio Tarragó Ros, Chango Spasiuk y Nahuel Penisi. Fue Directora musical de las óperas de Hänsel y Gretel, Pagliacci, Il Trovatore y Cavallería Rusticana. Estrena habitualmente obras de compositores contemporáneos y realiza experiencias innovadoras, junto a la Orquesta de la Provincia, como el concierto de música sinfónica electrónica en 2016 y 2019 o el estreno de Camila O’Gorman de Alberto Balzanelli en 2024.

Entradas

Las entradas están disponibles en weepas.ar o en la boletería del teatro, San Juan 637, de lunes a sábados de 9 a 13 y de 17 a 21.

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